Anastasijos Sosunovos ir Andrea Zucchini paroda „Antra oda“ projektų erdvėje „Editorial“

Balandžio 27 d. 19 val. projektų erdvėje „Editorial“ (Latako g. 3, Vilnius) atidaroma lietuvių menininkės Anastasijos Sosunovos bei italų menininko Andrea Zucchini bendra paroda „Antra oda“.

Kad ir kur eitum, gatvė meta savo šešėlį. Purvas yra tirštesnis už vandenį. Nešvarumai perneša energiją. Todėl mes juos pašalinome. Padarėme kambarį atsparų visoms srovėms, apsaugotą nuo įtakos ir abejonės. Prašome palikti kambarį ramybėje. Erdvė jau pakankamai prisikentėjo. Visada kažkas slepiasi, griebiasi šiaudo, eina pro šalį, niūniuoja. Ištisos perspektyvos perpildytos nusivylimo ir vilties. Taigi, mes išpjovėme kambarį iš miesto ir kažkas ištempė ant jo palapinę, tada praslydo ranka, palikdama keletą užrašų. Grindys kvepia traukiniais.

Monika Kalinauskaitė

Anastasia Sosunova (g. 1993) yra vizualaus meno kūrėja gyvenanti Vilniuje. Jos meninė praktika susideda iš video, grafikos, instaliacijų ir skulptūrų kūrimo, kurių temine ašimi tampa šiuolaikinės kultūros ir biopolitikos dėsniai. Tyrinėdama savo aplinką ir sąveikaudama su bendruomenėmis, ji analizuoja kolektyvinius ir individualius „ateivio“ mitus socialiniame ir ekologiniame kontekstuose. Savo einamuosiuose meno projektuose Anastasia dirba su nepritekliaus struktūromis ir tapatumo naratyvais.

Anastasia pabaigė bakalauro studijas grafikos meno srityje ir apsigynė skulptūros magistrą Vilniaus Dailės Akademijoje. Ji buvo Rupert Alternatyvios Edukacijos programos dalyvė, atliko praktiką Laure Prouvost studijoje Antverpene bei kim? Šiuolaikinio Meno Centre Rygoje.

Ji dalyvauja skirtingose parodose tiek meno institucijose, tiek nestandartinėse erdvėse. Tarp grupinių parodų yra tokie renginiai, kaip StartPoint Prize, Mugių rūmai Nacionalinėje galerijoje, Praha, 2017; Kol kas pabėgimo nebus, Kvartalas, Vilnius, 2016; Paroda it (meninis) tyrimas, Malonioji 6, Vilnius. Tarp personalinių parodų – Demichovo Šuo, Kultūros ir Sporto centras, Ignalina, 2017; bei Puota, vykusi apleistame parduotuvės  Slėnis  pastate, kaip 2017 metų eeKūlgrinda projekto dalis Kartenoje. Anastasios ateities projektai – Transeuropa fluid rezidencija bei grupinė paroda Hildesheimo buvusiame darbo biržos pastate, taip pat Funen Meno Akademijos rezidencija Odenso mieste bei grupinės parodos Lietuvoje, Italijoje ir JAV.

Andrea Zucchini (b.1987, Breša, Italija) gyvena ir dirba Londone. Įgijo skulptūros magistro diplomą Karališkajame menų koledže, Londone, bei vizualaus meno ir meno istorijos bakalauro diplomą Goldsmiths koledže, Londone.

Menininko solo ir jungtinių parodų sąraše: Dark waters prefer low places, Jupiter Woods galerija, Londonas, 2017; terra terra, Arco meno mugė, Madridas (su Madrido F2 galerija), 2017; Foresight by Earth, Tenderpixel galerija, Londonas, 2016; Here the Sun does not enter, kartu su Sam Smith, Assembly Point galerija, Londonas, 2016; Some Astronomers Kept a Distance, kartu su David Ferrando Giraut, Salon erdvė, Madridas, 2016; ir Alchemical Studies, Tenderpixel galerija, Londonas, 2014.

Zucchini dalyvavo grupinėse parodose: Mantel, Copperfield galerija, Londonas, 2018; Martillo y Laudanum, Galeria Javier Silva, Vajadolidas, Meksika, 2018; Natur Blick, The Koppel Project, Londonas, 2018; Smoke and Mirrors, Rupert, Vilnius, 2017; Cosmic Morsel, F2 galerija, Madridas, 2016; VC10, The Showroom, Londonas, 2015; New Contemporaries, ICA, Londonas, 2015; Pause Patina, Camden Arts Center, Londonas, 2015; Remarks Upon Method, Jupiter Woods, Londonas, 2015; Before breakfast we talked about the furthest visible point before it all disappeared, Tenderpixel, Londonas, 2014; biotic/abiotic, The Gallery Apart, Roma, 2014; ir A Sense of Things, Zabludowicz Collection, Londonas, 2014.

Artėjančių projektų sąraše – dalyvavimas meninio tyrimo laboratorijoje CSAV, Fondazione Antonio Ratti, Komas, Italija, grupinė paroda Dreamworks, kuruojama IKO, Limbo erdvė, Margeitas, JK, ir grupinė paroda Current Projects erdvėje, Milane, Italijoje.

„Editorial“ programą iš dalies remia LR Kultūros ministerija ir Kultūros taryba. Menininkai dėkojam VDA Meno ir dizaino laboratorijai.